Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Джесси Шелл и Искусство гейм-дизайна

Взято у orange_yozhik

Нашла хороший список книг по гейм-дизайну.
Первую книгу из списка как раз сейчас читаю.

image_jesse_print

Джесси Шелл - американский гейм-дизайнер, руководитель Shell Games, профессор в Carnegie Mellon Univerity, писатель, жонглер.
Знаменитое видео про геймифицированное будущее, которое ждет нас: утром зубная щетка начисляет вам 10 баллов и хвалит за отличную работу, потом вы получаете баллы за хлопья, за пользование общественным транспортом... Сделает ли эта новая "игровая" жизнь нас счастливее?




Вот его книгу "Искусство гейм-дизайна" в русском переводе я сейчас читаю.

Самое-самое начало -  из чего состоят игры:
рис4.3
Механика - способы и методы, которыми игрок может достичь целей игры. То, что делает игру игрой.
История - последовательность игровых событий.
Эстетика - то, как игра выглядит, звучит и т.д.
Технология - материалы и взаимодействия, обеспечивающие функционирование игры.

Все элементы равноправны, и любой из них может диктовать выбор других. Создавая игру, можно оттолкнуться от любого из элементов.

Центром игры является тема - тема должна быть комплексной, резонансной, цеплять человека за живое, остальные элементы должны работать на тему. Примеры: "Любовь сильнее смерти и важнее жизни" (Титаник), "доброта побеждает опасности и злоключения" (Геркулес) и т.п.

И на закуску чудесная история про вдохновение:

Когда автор был юным жонглером, он попал на фестиваль жонглеров, смотрел чужие выступления, узнавал новые трюки. И заметил старика, который сильно выделялся среди всех остальных - его трюки отличались от остальных, были необычны и красивы. Они разговорились, и старик рассказал свой секрет:

«Секрет в том, чтобы не смотреть на других жонглеров, а смотреть вокруг». Он создавал удивительные фигуры из случайных пируэтов, описывая руками замысловатые спирали. «Я научился этому, когда смотрел балет в Нью-Йорке. А это…» Он стал осторожно водить руками вперед и назад, заставляя шарики подпрыгивать. «Я выучил, наблюдая за стаей гусей. А вот это». Какое-то странное «механическое» движение и шары начали двигаться практически под прямым углом. «Я научился этому, глядя на дырокол». Он рассмеялся и на минуту даже перестал жонглировать. «Люди пытаются копировать эти движения, но у них ничего не выходит. Они всегда стараются… посмотри вон та того парня!» Он показал мне жонглера с длинными волосами, который стоял на другом конце зала и пытался повторить «балетное» движение. Но он выглядел глупо. Чего-то не хватало, и я не мог сказать, чего именно. «Видишь, этот парень может копировать мои движения, но он не может скопировать то, что меня на них вдохновило».

Видеоигры признали видом искусства

Видеоигры признаны видом искусства правительством США в лице Национальной программы поддержки искусства NEA (National Endowment for the Arts). Цель этой программы заключается в предоставлении финансирования из федерального бюджета США в различных сферах искусства - кино, радио, телевидение, музыка, живопись, скульптура и прочие. Любой деятель искусства в США может подать заявку на получение гранта при условии, что деньги пойдут на создание объекта, который впоследствии станет национальным достоянием. Размеры грантов варьируются от 10 до 200 тысяч долларов. С 2012 года в NEA поменяется категория финансирования The Arts on Radio and Television (искусство в области радио и ТВ) на The Arts in Media(искусство в различных медийных областях). В новую категорию теперь войдут помимо видеоигр также интерактивные проекты в реальной жизни и в интернете. Таким образом, даже создатель игры для браузеров, например, в сети Facebook может претендовать на финансирование, а объект его творчества будет признан искусством.

Источник -> http://idealissst.livejournal.com/199670.html